吉日格楞出生在内蒙古锡林郭勒盟的普通牧民家庭,从小在草原的风声、马叫声和牧歌里长大，对草原的一草一木都有刻在骨子里的熟悉感，他早年在内蒙古自治区文化系统工作，常跟着采风队深入草原各地，收集民间音乐素材和故事，对草原文化的理解越来越深。
这种扎根草原的生活经历是他创作的核心养分，写《天边》时，很多细节都来自童年真实记忆，比如远处散落的蒙古包、蓝天上的白云、风吹草浪的声音，他说，每次提笔写歌，最先冒出来的都是草原画面，这些是他最珍贵的创作灵感。
1997年,吉日格楞在北京工作时，因想念家乡草原写下《天边》的词曲，这首歌最初只是他的情感寄托，没立刻受关注，直到2004年腾格尔把它收录进专辑《天堂》，才被更多人听到。
腾格尔的演唱带着浓浓的草原韵味，把歌曲里的思念和向往表达得淋漓尽致，后来这首歌被改编成不同版本，在各类文艺演出和音乐平台广泛传播，成了很多人了解草原音乐的入门作品。
吉日格楞的创作从来脱离不了草原,除了《天边》，他还写过《鸿雁》《乌兰巴托的夜》等脍炙人口的草原歌曲，他说写歌时总会想起草原生活，那种自由又温暖的感觉是他最想传递给听众的。
很多人喜欢《天边》，其实是喜欢里面对家乡的思念和对远方的向往，这种情感不管是草原上的人，还是离开草原在外打拼的人，都能产生强烈共鸣。
如果想更好理解《天边》这类草原歌曲，不妨先了解内蒙古草原文化，比如听听民间的呼麦、马头琴演奏，感受草原音乐里开阔又深沉的特质，也可以在开阔的地方，比如郊外草地或山顶，静下心听这首歌，那种开阔的空间感和歌曲意境会更贴合。
还可以去看看吉日格楞的其他作品，鸿雁》，同样能感受到他对草原的热爱和对生活的细腻观察，慢慢就能读懂草原音乐里藏着的故事。
其实不管是吉日格楞的创作，还是《天边》的传播，都离不开草原这个根，喜欢这首歌的人，除了听旋律，也可以多了解背后的故事，这样能更真切感受到里面的情感，也能更懂草原音乐的独特魅力。